Audrey est graphiste depuis vingt ans et créatrice de Vanille & Lulu, une marque dédiée aux portraits personnalisés d’animaux de compagnie. Dans son univers coloré et plein d’émotions, elle transforme une simple photo en souvenir unique, à la fois tendre et poétique. « Artisane numérique », elle imagine ses visuels sur ordinateur puis fait imprimer chaque portrait chez une photographe locale à Belfort, fidèle à sa volonté de travailler en circuit court. Avec Vanille & Lulu, Audrey mêle créativité, amour des animaux et attachement au fait main moderne, pour offrir des portraits qui touchent en plein cœur.

Introduction

Peux-tu te présenter en quelques mots ?

Je suis graphiste depuis maintenant 20 ans. Depuis plus de 15 ans, je suis freelance, et je travaille essentiellement pour des entreprises, associations ou collectivités. Je m’occupe de la conception de leur outil de communication papier (comme les cartes de visite, plaquettes, brochures), mais aussi web (site internet).

Quelles sont les créations que tu proposes ? 

Je propose des portraits personnalisés d’animaux de compagnie (essentiellement chien et chat, mais cela peut aussi être un cheval, un lapin, un cochon d’inde…). L’idée est de conserver un souvenir durable et unique de son meilleur ami.

J’ai créé toute une galerie de portraits qui est disponible sur ma boutique en ligne (vanilleetlulu.com), Il suffit de choisir le modèle désiré, et de m’envoyer la photo de son animal pour que je puisse la remplacer. Ensuite, je fais imprimer ce portrait chez une photographe située à côté de chez moi à Belfort, Imagia Studio. L’idée dans ce projet est aussi de travailler avec d’autres prestataires locaux. C’est ma ligne de conduite principale !

Parcours et origines du projet

Quel était ton parcours avant de te lancer ?

J’ai fait mes études dans différentes écoles d’arts avant de me lancer dans le monde du travail dans des agences de communication ou au sein des services marketing de diverses entreprises. Un jour (en 2008… ça date !), j’ai été licenciée économique. De là est venu l’envie de me lancer en freelance. C’est de là que ma première activité est née !

Qu’est-ce qui t’a donné envie de créer ta marque ?

Pour Vanille & Lulu, l’idée n’était pas de changer de métier. J’aime vraiment ce que je fais, et je ne changerai probablement pas d’avis pour le moment. Mais j’ai eu tendance à m’ennuyer et à m’essouffler un peu dans ce que je faisais. Sans pour autant arrêter, j’avais besoin de nouveauté dans mon travail. J’ai eu besoin de retrouver un peu la base « pure » de mon métier qui est de créer des visuels, et sortir de la rigueur des mises en page que je mets en forme au quotidien. J’avais aussi envie de m’exprimer librement, sans être contrainte par une charte graphique qui m’étais fournie. Ainsi, je me suis posé, j’ai posé mes idées sur le papier, et de ce brainstorming est né Vanille & Lulu : ça a été une manière de combiner d’une part l’amour de mon métier, mais aussi l’amour que j’ai pour les animaux.

Te souviens-tu du moment où tu as décidé de te lancer ? 

Cela m’a pris 2 ans avant de me lancer dans cette nouvelle aventure ! Tout est parti de séance de coaching où je pointe qu’effectivement, je m’ennuie et que j’ai besoin de nouveauté. J’ai beaucoup travaillé sur moi à cette période-là. L’idée de combiner mon métier et ma passion pour les animaux a vraiment immergé à la suite de ce travail. Et dans les semaines qui ont suivies, l’idée de faire des portraits personnalisés s’était imposée. Mais il a fallu trouver le temps, et l’énergie pour mettre ceci en place. Enfin… il a surtout fallu le déclic de me dire que je ne risquais rien à tenter l’aventure et de me lancer dans cette nouvelle activité. Début 2025, j’ai petit à petit posé les pièces du puzzle de Vanille & Lulu pour officiellement débuter l’activité en août de la même année !

Univers artistique et sources d’inspiration

Comment décrirais-tu ton univers et ce qui inspire tes créations ?

Mon univers est libre et coloré !! Je veux que chacun puisse y trouver l’émotion qu’il souhaite.

Peux-tu nous parler un peu de ton processus de création ?

J’ai décidé que je laissais mon inspiration venir comme elle le souhaitait ! Et je ne m’impose aucune contrainte ! Je peux m’inspirer de la nature, comme d’un dessin que l’on m’a offert… Généralement, je fais des croquis vulgaires de mon idée sur un papier avant de transposer le tout sur ordinateur. J’ajuste au feeling les couleurs en fonctions de l’univers de base que je souhaitais avoir.

Quelles sont les matières ou techniques que tu préfères utiliser ?

Je suis une artisane numérique : mon outil de travail, c’est mon ordinateur, et Photoshop est le logiciel que je manipule pour transformer une photo en un portrait inoubliable ! Le tout est ensuite imprimé sur un papier photo de qualité au format désiré.

Y a-t-il une création ou une collection dont tu es particulièrement fière ?

J’ai dernièrement créé un portrait pour une cliente dont la photo était vraiment de mauvaise qualité. Seulement, elle s’était fait voler son téléphone, et c’était le seul souvenir qu’il lui restait de sa chatte disparue. J’avais donc un sacré défi à relever !

Quotidien et défis du métier

À quoi ressemble une journée type pour toi ?

Je n’ai pas réellement de journée type. Mais une chose est sûre : généralement, je débute journée avec un café et en traitant mes mails ! Ensuite, je priorise mon travail en fonction des demandes que je vais recevoir, tout en sachant que je dois aussi gérer mon administratif, et mes réseaux sociaux !

Quelles sont les plus grandes joies et les plus grands défis de ton métier ?

Ma plus grande joie est de savoir que l’ouverture de l’enveloppe et la découverte de son poilu sur un portrait apporte une grande émotion à la personne qui le reçoit. C’est réellement un moment unique que j’ai déjà eu l’occasion de vivre une fois en direct !

Mon plus grand défi est de faire quelque chose de beau à partir parfois d’une photo de mauvaise qualité.

Travailles-tu seul·e ou en équipe ?

Je travaille seule. Enfin.. pas réellement : j’ai mes deux assistants Marley et Lucky, mes cavaliers king charles. Mais je dois admettre qu’ils ne me sont pas d’une très grande aide !

Où réalises-tu tes créations ?

Chez moi, dans mon bureau.

Valeurs et philosophie de la marque

Quelles sont les valeurs que tu souhaites transmettre à travers ton travail ?

L’émotion, l’authenticité et la proximité. Quand je reçois la photo d’un chien ou d’un chat, j’échange aussi avec la personne pour connaître un peu l’histoire de l’animal, ce qui les relie, etc… Et même si tout se passe derrière un écran la plupart du temps, j’ai envie que mes clients retrouvent le côté humain dès le départ de la conception de leur portrait, jusqu’à sa réception.

Comment choisis-tu les matériaux ou partenaires avec lesquels tu travailles ?

J’aime le beau papier photo. Mais j’ai pour objectif que mes portraits restent aussi financièrement accessibles pour la majorité d’entre nous. Avoir un partenaire local, c’est aussi cet avantage : pouvoir voir le papier avant que le portrait soit imprimé, et s’assurer que l’on a le meilleur rapport qualité/prix !

Quelle place accordes-tu à la fabrication locale et artisanale ?

Travailler avec des prestataires locaux, pour moi, c’est important ! Côté artisanal, j’avoue que je suis un peu entre deux mondes : je me définis comme une artisane numérique. Je créé avec ma tête, et mon outil de travail est mon ordinateur.

Projets et perspectives d’avenir

Quels sont tes projets ou rêves pour la suite ?

Actuellement, je propose uniquement des portraits sur photo ou sur puzzle. J’aimerais pouvoir proposer d’autres supports comme des plaques émaillées « Attention au chien » ou des affiches grand format. Avec pour objectif de toujours travailler avec des prestataires locaux !

As-tu une actualité à partager ? 

Un concours sera bientôt mis en ligne sur Instagram pour fêter Noël et recevoir un portrait sous son sapin !

Où peut-on retrouver tes créations ? 

Sur mon site https://vanilleetlulu.com
En parallèle, j’ai créé une page sur Instagram, sur Facebook (vanilleetlulu), et aussi une boutique sur Etsy.

Touche personnelle

Si tu devais décrire ton univers en trois mots ?

Couleur – Émotion – Souvenir

Quel conseil donnerais-tu à quelqu’un qui rêve de se lancer comme créateur ?

Ne pas avoir peur d’investir du temps et de l’argent pour débuter son activité. Et surtout, ne jamais baisser les bras, notre savoir-faire, quel qu’il soit, est unique !