Aujourd’hui, nous avons rencontré Olivier, artisan coutelier-forgeron installé dans l’Ain, aux portes de Lyon, et créateur de la marque Ricasso. Chez lui, chaque couteau raconte une histoire : celle des matières qu’il récupère, transforme et sublime, celle des gestes précis hérités d’un savoir-faire ancestral, et celle des clients qu’il accompagne dans la création d’une pièce unique. Entre lames forgées en damas, manches façonnés dans des matériaux chargés de vécu et stages immersifs à la forge, Olivier a su développer un univers singulier : authentique, passionné et résolument tourné vers le partage.
Introduction
Peux-tu te présenter en quelques mots ?
Olivier, artisan coutelier/forgeron depuis 2018, installé dans l’Ain, aux portes de Lyon.
Quelles sont les créations que tu proposes ?
Je réalise des couteaux droits et pliants, avec ou sans mécanisme de blocage. Mes lames sont forgées, en damas pour la plupart. Il s’agit de répondre à vos besoins, vos envies, éventuellement en réutilisant vos matériaux (morceau de bois, corne…), ou tout autre objet ayant une histoire qui vous est personnelle, pour un couteau unique.
Parcours et origines du projet
Quel était ton parcours avant de te lancer ?
J’ai une formation de mécanicien puis d’informaticien. J’ai exercé pendant près de 30 ans, à différents postes, dans différentes structures, dans diverses régions. Mais j’ai toujours été bricoleur et curieux, passionné du travail du bois.
Qu’est-ce qui t’a donné envie de créer ta marque ? Te souviens-tu du moment où tu as décidé de te lancer ?
J’ai découvert, dans la douleur, que la vie pouvait être courte ! Je « trainais » une certaine forme d’insatisfaction dans mon activité, non pas liée à notre entreprise ni à la structure, mais sur le fond! D’où mon besoin de revenir à des choses essentielles à mon goût ! Qu’y a-t-il de plus essentiel qu’un couteau, je vous le demande ? Pourquoi le nom « Ricasso » : parce ce que c’est un terme pur de coutellerie, qui identifie la partie de la lame d’un couteau où on pose notre poinçon !
Univers artistique et sources d’inspiration
Comment décrirais-tu ton univers et ce qui inspire tes créations ?
L’inspiration, pour les créations, vient souvent de la nature de l’acier que je vais utiliser (un burin, une lime, une pièce mécanique…) et de la matière que je vais utiliser pour le manche (un morceau de meuble, de bois flotté). Comment vais-je en tirer le meilleur parti ? Et puis l’expérience (apprendre de ses erreurs) !
Peux-tu nous parler un peu de ton processus de création ?
Tous les matins, je fais fonctionner « la planche à dessin », pour esquisser le couteau du jour, jusqu’à ce que la forme me satisfasse ! et puis ensuite le choix des matériaux pour le manche, parmi tout mon stock !
Quelles sont les matières ou techniques que tu préfères utiliser ?
Pour la forge, je choisis des aciers de qualité et appropriés à l’usage de mes lames. Je forge beaucoup d’acier « damas », un assemblage et des techniques particulières qui permettent de réaliser des motifs dans la lame.
Y a-t-il une création ou une collection dont tu es particulièrement fier ?
J’ai deux ou trois modèles « fétiches », auxquels je tiens parce qu’ils m’inspirent. Bien que les techniques de forge/coutellerie soient veilles comme le monde, je suis toujours à la recherche de nouveau procédé, techniques de montage, comme « Le TryPtyK », concept déposé à l’INPI, qui allie le savoir-faire millénaire de la forge à la technologie du frittage et de la 3D!
Quotidien et défis du métier
À quoi ressemble une journée type pour toi ?
7h30, café à la forge avec mes voisins entrepreneurs ou artisans (on refait le monde !). Ensuite, deux cas de figure :
- stage « découverte » de la forge avec un client : on passe la journée ensemble pour réaliser, de A à Z, son couteau
- commandes à réaliser
En général, vers 16h30, retour à la maison pour traiter l’administratif (les contacts par mail, les achats, la compta…)
Quelles sont les plus grandes joies et les plus grands défis de ton métier ?
J’ai reçu plus d’un millier de stagiaires depuis 2019. En fin de journée (ou de stage), voir le sourire (on peut parler de « banane ») de mon client est d’une grande satisfaction. Surtout quand ils me disent la phrase type : « quand je vois de quoi on est parti ! ». Pour les créations, je prends un réel plaisir à expliquer les matériaux que j’ai utilisés, les procédés utilisés.
Travailles-tu seul ou en équipe ? Où réalises-tu tes créations ?
Je travaille seul pour mes créations/commandes mais je partages mes journées et mon savoir avec mes stagiaires !
Valeurs et philosophie de la marque
Quelles sont les valeurs que tu souhaites transmettre à travers ton travail ?
Partage et empathie ! C’est souvent très simple de donner un coup de main, un conseil, un morceau de quelque chose…
Comment choisis-tu les matériaux ou partenaires avec lesquels tu travailles ?
La très grande majorité des matériaux que j’utilise provient de récupération, de trouvailles, de don (par mes clients, collègues…). Arrêtons de tout jeter !
Pour autant, tous les aciers ne sont pas « bons » à forger.
Quelle place accordes-tu à la fabrication locale et artisanale ?
Mon savoir-faire artisanal doit être valorisé. Il faut conserver ces métiers pour réaliser des pièces d’exception, que vous conserverez à vie !
Projets et perspectives d’avenir
As-tu une actualité à partager ?
Après 7 ans passés dans « l’AlgeCout », atelier entièrement construit, je déménage et j’intègre en janvier 2026 un nouveau projet de « village d’artisans » dans un lieu chargé d’histoire de la région lyonnaise.
Où peut-on retrouver tes créations ?
Certaines de mes créations sont visibles sur mon site Internet (rubrique Shop), sinon je participe à des marchés ou salons d’Artisanat d’Art sur la région Rhône-Alpes.
Touche personnelle
Si tu devais décrire ton univers en trois mots ?
Plaisir, création et rencontres
Quel conseil donnerais-tu à quelqu’un qui rêve de se lancer comme créateur ?
« N’attend rien de personne ! Fais ! ». Le reste ne sera que du bonheur !
0 commentaires